福矛窖酒包装设计公司_国外知名设计公司
// 每天一条 · 有营养的赞叹 // 原创文字 ( C ) 赞叹“日本当代艺术三剑客”分别有谁?答案当然是村上隆、奈良美智、草间弥生。他们的作品在不同程度上也反映了当时日本尤其是战后受西方文化影响下的艺术与文化发展状况。一边模仿其现代主义的后艺术表现形式，另一方面又偏好借用传统元素，因此受西方诟病，但这种西方化的“非西方”艺术表现形式，既体现了对传统的不离不弃，又反映出寻找强烈自我认同感的艺术追求。可是人们眼中的艺术天才、艺术巨匠，却有着凡人难以理解的心酸、孤独与痛苦，而你又了解多少呢？ 村上隆 1962年在东京出生，村上隆可算是六十年代以后出生的日本艺家中，最有影响力的一位，是日本新一代年轻人的偶像。1993年，他获得东京艺术大学美术系博士学位。村上隆还引导着时尚的流行，他的作品给国际知名品牌LV、三宅一生带去了新鲜的生命力。2003年，发表了他的“幼稚力宣言”，充满童稚感的日本潮流文化名正言顺进入西方时尚的中心。 随后便诞生了太阳花等一系列经典杰作。2003年，他的“熊猫”“樱花”在LouisVuitton的皮包上登堂入室。后被粉丝们称为“樱桃包”2008年，《时代》杂志评选出的最有影响力的100位人物中，村上隆是唯一的视觉艺术家。2010年，村上隆在法国凡尔赛宫进行个人作品展览。......经典之作-太阳花 被誉为新波普的-MR.DOB LV合作款以及店内摆设 孤寂的牛仔男孩 和 Hiropon 出身贫寒却成就非凡 人们习惯性看到他的辉煌，却鲜有人知村上隆出身普通家庭，父亲是个出租车司机，家中贫穷，读书不好，父母对曾他说：“你去学画也好，将来可以油漆广告牌。”在他36岁时，还捡过期食品充饥，守在超市后门捡纸箱包画。这一切与他当今的影响力而言，形成了鲜明的对比。 奈良美智 1959年12月5日生于日本青森县弘前市，曾在求学德国12年，将传统艺术教育与前卫的艺术探索融于一体。是日本现今著名的现代艺术家，其作品包括漫画及动画，曾在欧美日的美术馆展出，深受欢迎。笔下的招牌便是头大大的小孩、洁白驯良的狗、以及身着绵羊装的儿童，非常可爱。笔下的人物，脸上那对眼尾上吊、不怀好意的双眼其实才是他作品的特色，那种眼中流露出不友善的神情，同时又身处在寂寥、淡漠背景中的画作主角们，不禁让人由怜生爱。1984年,名古屋市展开个人展览1984年，奈良美智、三浦孝治二人展2006年，グループ展「広岛市现代美术馆コレクションによる『この20年の、20のアート』」札幌芸术の森美术馆2007年，个展 奈良美智「Yoshitomo Nara 奈良美智展」ハーグ现代美术馆2007年，个展 奈良美智+graf「Torre de Malaga (Tower of Malaga)」マラガ现代美术馆2008年，个展 BALTIC现代美术センター2012年，横浜美术馆 『[nara yoshitomo：a bit like you and me] 奈良美智：君や仆にちょっと似ている』2015年，香港亚洲协会香港中心麦礼贤夫人艺术馆展开《Life Is Only One!》展览......灯花女孩 潘多拉盒子 小鸡大使 浮世绘 无情厄运 勿忘草 用小刀划开 奈良美智48个女孩 梦游娃娃 来自您童年的小狗 展览现场 艺术巨匠内心的孤僻 出生于日本青森县的奈良美智生在一个工薪阶层家庭，孩童时独自玩耍的生活习惯，使得他逐渐形成了内向、寡言的性格，动物成为他童年最亲密的伙伴，因此童年中的生活经历造就了他这一生的性格，一如他笔下那个孩子总是一副孤独的样子。他直言自己在精神上还是一个小孩。那么，什么时候才会长大呢？他曾说：“等到有一天我变得会撒谎了，就说明我长大了吧！”在奈良美智看来，世界上的每一个人都是孤独的。他希望透过小孩的表情，传达出身处这个时代的孤独感与疏离感。这种追求真实感受的创作在早期并不被日本艺术界所接受，但随着经济快速发展带来的精神游离与迷失，尤其是伴随日本“宅文化”的推行，这种“孤独”被越来越多的人接受。 草间弥生 86岁的草间弥生 (Yayoi Kusama) 堪称艺术界的“波点太后”，红白波点艺术是她最著名的代表作。重复性的圆点对于草间弥生而言，既是草间弥生与世界沟通的途径，也是一种治疗。这些视觉特色都来自她的幻觉，1929年出生于日本长野县松本市，毕业于日本长野县松本女子学校。在1956年移居美国纽约市，并开始展露她占有领导地位的前卫艺术创作，现居住在日本东京。曾与当代卓越的艺术家如安迪·沃霍尔（Andy Warhol）、克勒斯·欧登柏格（Claes Oldenburg）、贾斯培·琼斯（Jasper Johns）一起联展。她认为无限的波点组成一张无限的网，让她“从自己的位置，度量宇宙的无限”。“我的生命也是一个点，是亿万粒子中的一点。斑点和网眼的诅咒，拉上魔法的帘幕， 用一种肉眼看不见的神秘力量将我包围，把一切都押在圆点上，想要跟历史造反。1964年，草间弥生组织了名为“千船会”的展览。1968年，草间弥生疯狂组织“人体炸裂”的系列裸体集会后，迅速成为美国媒体追逐的对象。1966年，草间弥生“非法”参加威尼斯双年展。她未经同意就带着作品《那克索斯的花园》(Narcissus Garden) 出现 在绿园中央的意大利馆前面。1969年，纽约MOMA的展出之后，成为《纽约时报》的封面人物1993年，草间弥生独自代表日本参加威尼斯双年展，日本政府专门为她设立主题馆，以此向这位前卫女王致敬。2006年，与LV展开的合作。......草间弥生的波点 LV合作店内装饰及合作款 艺术天后的无尽痛苦 尽管草间弥生被冠以日本艺术天后的名号，她的作品得到全世界各地人们的喜爱和推崇，但是她在人生大部分时间里，却被痛苦所缠绕，这种感受并非来自环境的影响，而是一种宿命，一种与生具来的气质。现居住在日本新宿精神疗养院童年的她是一位永远不爱笑的怪女孩，母亲将家族生意经营得有声有色，却对女儿的精神疾病一无所知。精神疾病的幻觉让草间弥生，使她眼里看到的都是波点。她将看到的一切表达在画作上，但母亲毁掉却草间弥生的画布，罚她和工人们一起干活，经常把她关起来，强烈的恐怖感让草间弥生的精神接近崩溃。1957年，草间弥生拿到了去美国的签证，临走时，她在家外的河堤上毁掉了数千件作品，表达对母亲的愤怒。如何了解一个艺术家的作品？ 在人们眼中的天才艺术家，有着让凡人难以达到的造诣，但在这些天才的背后，有着许多心酸，孤独，痛苦，是我们所难以理解及体会到的。所以，要了解一个创作者的作品，最好的方法便是了解他们背后的故事，我们能从他的周遭里，窥视到他们的周遭，对他们作品的潜移默化的影响。------ z ------赞叹 · 编辑整理 ( C )作品版权归作者所有// 来点赞鼓励吧 //
