醇古酒包装设计公司_盒畔奔腾品牌好奇心
视觉领域，尽情尝试 —— 刘天洋 个人简介 刘天洋 毕业于中央美术学院，满满特丸设计事务所创始人、艺术指导、平面设计师。 -满满特丸设计事务所 - /毕漂后的出路/ 9号西瓜：您是哪里人，为什么来到北京？刘天洋：青岛人，考上了中央美院，于是来到了北京。其实我是个很随心的人，看了很多广告人的故事，觉得很有意思、很有挑战性，因此也喜欢上了美术，之后就开始了这方面的学习。大三、大四期间在师哥或老师的工作室实习，当时也没思考过未来要去哪工作。学了四年视觉传达后，反倒更喜欢书籍设计、字体设计，这样纯平面的设计。05年毕业后，没有明确的方向，于是且工作且玩，漂了一年。 9号西瓜：毕业后怎么个“漂”法？刘天洋：刚出学院的人，总是还带着“学生气”，比较理想化，所以当时和朋友组了个工作室，半“玩”半工作。做了一年之后，由于没有没什么经营公司的经验，工作室发展情况不太理想。考虑到生活问题，觉得还是找个地方上班比较稳妥，又恰逢一位深圳的设计师朋友推荐说可以去奥美工作，我想着当初看了很多广告短片，也特别向往奥美，于是一拍即合，带了一堆作品就面试去了。在奥美工作期间，也有几个同期的美院同学，有两个月就辞职不干了，待得最长的就是我。 -特丸（tè u án）Calendar 2015 - 9号西瓜：在奥美的那段时间，有怎样的工作经历呢？刘天洋：奥美属于4A，分工很细、流水线作业。我在奥美时，做了许多和纸媒相关工作，例如为雀巢、奥迪做宣传册及VI等。每天不停地开会--跟客户开会、跟公关开会、跟studio开会，沟通完了改方案，终于改完方案、想法确定后，下放到studio做完稿。之前，我都习惯了独立完成项目，也很享受完成后的成就感，因此经过这么长时间沟通，到最后完成作品的居然不是我，这让我觉得很失落。 9号西瓜：后来就从奥美辞职了吗？辞职后又经历了什么？刘天洋：当时认为自己还年轻，奥美的工作方式不太合适我，所以坚持了快一年就辞职了。正好一家新开的画廊委托我设计画册，于是接下来的三年做了不少画册、独立期刊等等纸媒相关的设计工作。对比市面发售的书籍，它们更自由，发挥空间特别大。加上那阵经济环境好，每本书的制作预算特别宽裕，在使用材料和印刷工艺的选择上有很大的自由，可以作很多有意思的尝试。慢慢经济也开始下滑，艺术市场对宣传物料的制作成本控制的越来越低，可发挥的空间越来越小，就得想另一个出路，于是开始接触更商业性设计。 -读享&读享会 - /不单单做平面的工作室/ 9号西瓜：在奥美的经历和做书籍的经历，这两段不同的体验，对您有什么样的收获呢？刘天洋：在奥美会接触到客户提案、团队合作，纯商业性的项目；书籍方面是和艺术家打交道，没有限制，怎么样有创意就怎样来。这两段经历互补，对后来再开工作室有很大的帮助，知道怎样跟商业客户提案，怎样和艺术家客户沟通，也能更好地学会在创意中找到合适的“度”以及“平衡”。 9号西瓜：后来决定做商业设计，就自己开工作室了吗？刘天洋：那时和中戏毕业的高中同学一起创业，他主做空间类设计，我主做平面类设计。是个不单单做平面的工作室。其实那会也没感觉自己是在开公司，只不过比之前多了独立面对一些大型的企业的机会。 9号西瓜：北京市场竞争激烈，什么样体量的公司或设计团队都有，您觉得自己有怎样的核心竞争力呢？刘天洋：各有优点，大型公司人力充足，资源充足，一个提案可以有三到六个方案；小的工作室，因为规模问题，提案的量会特别小。但大公司是撒网式的工作方式，质未必会比小公司高，但是量多；小工作室是接到一个大客户的委托就会特别兴奋，拼尽全力想一到两个方案，所用的心思更多也更有创意，这也是很多大客户找小工作室的原因。 9号西瓜：以前客户需要门当户对的设计团队，但现在他们也更了解专业性，不仅仅是看规模了。刘天洋：这是双向的。现在大公司也知道大型的设计机构好多“行活儿”存在，小工作室也有很尴尬的地方，三四人的团队做一个大项目，可能这个团队这一年只能做这一个项目，因为工作量和精力有限。尤其这一两年特别明显，小型工作室设计的作品，也确实能够满足甲方的需求，甚至更精彩。 - For U - /平易近人的设计/ 9号西瓜：咱们现在的工作室是在一个怎样的阶段？刘天洋：我们的项目差不多是对等的，体量不会特别大。在北京待了这么多年，身边好多朋友的企业都在发展，朋友之间都知根知底，相互沟通的成本非常低，做出来的东西也比较好玩，基本上是这种客户比较多。 现在做了一圈，还是偏向文化多一点，这方面的资源比较多。 9号西瓜：目前的状态是您想要的吗？刘天洋：做平面设计，没有太大的利润，但是也“饿不着”。我觉得能做点自己感兴趣的事，挺好。 9号西瓜：现在做设计有什么心得体会呢？刘天洋：如果把设计做得特别学术，大众会读不懂。做得更平易近人、深入浅出，大家一眼就能领会到你要传达的，才便于传播。随着年龄的增长，不在像年少的时候那么一味的追求“怪”设计了，这还是个“度”的问题，跳出设计师的思维，站在甲方的角度去审视设计，最后的结果可能会跟好，毕竟设计是要解决问题的，而不是设计师一味的自我表达。 9号西瓜：从最初喜欢广告到平面，您觉得二者之间的关系是怎样的？刘天洋：国内把类型分的很清楚，平面设计师是平面设计师，广告人是广告人。其实广告人也可以成为平面设计师。像“视觉传达”，已经把广告和平面统筹在一个大范围里，只是现在工种分得特别细，做书的就是做书的，做字体的就是做字体的，做广告的就是做广告的，每个人精攻的方向不一样。 -TWIN LIFE - /自己的品牌产品/ 9号西瓜：您的眼镜产品从研发、设计、生产到销售都是自己把控的吗？是否有遇到障碍？刘天洋：是的。它就是自己的品牌。设计师对市场的认知普遍偏弱，而且设计师做产品特别抠细节。这是一个好事，但另一方面，抠细节会影响产品研发的时间，增加产品的成本，也就导致产品迭代的速度会慢。 9号西瓜：现在是已经过了这个阶段，还是之前摸索过程中出现过这样的问题？刘天洋：这个阶段是过不了的，设计师的天性就是这样，纠结产品的各种细节。还好有合伙人适时的拽着，所以我就负责认真往前跑就好。 9号西瓜：在销售上，现在是怎样的方式呢？刘天洋：今年年初产品才出来，目前有一家代理售卖我们的眼镜。曾考虑过线上，但我们的产量低，价位太高，线上不太好卖。目前还是在各种摸索阶段。 总之尽量做自己擅长的，不擅长地就找外包。不过做产品还是会出现各种问题，譬如山寨。 9号西瓜：山寨……在国内环境里特别难处理，您有采取过什么样的措施吗？刘天洋：现状是这样，除了做好自己能做的，也没有什么更好的办法，很无奈。 9号西瓜：做产品之前对比做产品后再服务甲方，会不会有一些改变？刘天洋：在做产品之前，已经经过了四五年的磨练，客户想要什么，我们心里也很清楚。但有时确实会不想按他原本想要的方向开展工作，因为我们觉得有更好的方式，又或者在我们看来他们原定的方向做出来的东西会太“low”，效果不好。自己做过甲方之后，再回过头做设计方面的工作时，还是会坚持底线以及对品质的要求，但是在和客户沟通的时候会有一些转变，不像以前只是用设计语言和客户沟通，你讲你的设计，客户讲他的产品，两个人是两个方向，没有交叉点，不能让双方得到更好理解和共识。 -MAPPING ASIA - /生搬硬套不可取/9号西瓜：北京的氛围给予设计师的影响，您觉得是什么呢？刘天洋：它对我的影响就是文化。不像上海、深圳的商业性较强，北京文化气息偏重些，再加上我有这方面的偏好和基础，所以一直在做文化项目相关的服务。 9号西瓜：您怎么看待设计风格的形成呢？刘天洋：这是你的语言，会延续到一生的设计当中。可能最初风格就会很幼稚地体现在作品里。慢慢地经过历练和学习，吸收和消化，妥协和变化，会渐渐成为你的风格。这个度可能会放的很大，或者很小，取决于如何巧妙应用于设计中。 9号西瓜：从事设计行业这么多年，您认为设计师最核心的素质是什么？刘天洋：自身的设计素养，生搬硬套不可取。说白了，其实就是经验，一个自我学习、自我提升的过程。 9号西瓜：设计给您最大满足和成就，您觉得是什么？刘天洋：当你做的品牌形象或者设计得到了市场和甲方的肯定，这是设计师最直接的满足。 9号西瓜：您会如何定位自己的设计师角色？刘天洋：一个从事视觉领域的设计师。一开始把自己规划为书籍设计师或者字体设计师，后来觉得自己是平面设计师，最后发觉我应该就是设计师，只要在视觉领域，不管什么样的形式都可以尝试。 - 经过 - /香车与美纸/ 9号西瓜：平时有什么爱好呢？刘天洋：喜欢看赛车，改装车。改装车还上过改装杂志。自己是做设计的，对改装的要求也高，但是国内的改装技术实在是太差了，那时几乎每个周末我都要在改装厂、返厂、调试、修各种各样的配件。 9号西瓜：为什么会喜欢改装车？刘天洋：性能会更好，外观可以按照自己的审美去呈现。量产车都是工业化生产的，顶多是颜色上的区别。 9号西瓜：一天中觉得最舒服，最自在是什么时候？刘天洋：晚上十一点到一点之间，有时在查资料，有时在休息，这是很早以前就养成的习惯。一天当中最痛苦的时间，就从早晨到下午三点，静不下心又要处理各种各样工作上的琐事。 9号西瓜：对未来还有什么规划吗？刘天洋：我对“纸”蛮有感情，前年专门为纸媒产品注册了一个商标。未来两三年，我还会回到纸媒上做些文创产品。如今纸媒被互联网挤压得快没有市场，因为它的成本确实相对高一些，传播更新速度慢一些。但纸张独有触感、气味，是不可替代的。不像手机是一个“快”字，随时随地查找、记录，可或许80%的人，收藏了资料之后不会再去翻阅，但多年之后，你翻开很久之前看的一本书，心里的感受还是蛮有温度的。 工作室方面，会继续拓展跨领域、多做些尝试，不会局限于一个平面设计工作室。 9号西瓜：如果给您一个机会，会对25岁的自己说什么？刘天洋：多看书，多尝试新鲜事物，多玩……. -物场 -
