青稞酒包装设计公司_标准化包装设计服务
字体已成为最基础的设计元素，是锦上添花的创意表达，是必不可少的设计技能。据9号小范围调查，商业品牌设计中，有80.11%认为字体标会是未来的趋势，有82.95%会建议客户做字体标。但究竟如何学习字体设计呢？此次有幸邀请到宝斌、刘永清、齐立、仇寅、王峰、许礼贤、岳昕、张弥迪诸位老师们，谈谈学习与坚持、品牌与字体、现状与未来等。 ——学习与坚持 【字体设计需要哪些必备的基本功？】 仇寅：书法能力或文字审美能力！不断地练习、试错而不屈不挠。-仇寅作品- 王峰：字体设计没有年龄限制，但需要写字的训练。我从小就喜欢写写画画，高中后假期打工就接些写标语牌的活儿，那时候每个单位墙上都要写标语，还要挂很多红油漆写的“五讲四美三热爱”之类的标语板，没有电脑的时代全靠手写，那个时期的经历对我帮助很大。 -王峰作品- 岳昕：和书法的“童子功”一样：读贴和临摹。我临摹华文黑体字和宋体字三年，约一万八千字。张弥迪：基本功我觉得有两个方面：一个是眼光的培养；一个是手头功夫的训练，包括书写、绘制。 培养基本功无非是多看多练，要多看优秀作品，正所谓“取法乎上，仅得其中”。-张弥迪作品- 【如何汲取字体设计的创意灵感？与传统书法之间有哪些联接？】 仇寅：中外书法与字体设计交叉借鉴；图形图像、图案绘画、自然造化等的转化；用多样工具手法的尝试探索......传统书法和字体设计同宗同源，是字体设计的重要创意来源。传统书法理论中关于笔法结构和形神问题的探讨，对字体设计的某些方向的发展具有非常直接的意义。 王峰：字体设计的任何灵感都来源于书写。传统书法要振兴发展纯粹是谬谈，做不到也没有必要做到，每个时代都有自己的艺术形式，如今是电脑的时代，很多人连钢笔都不用了，遑论毛笔。书法着实让人入迷，但这只是少数人的盛餐。如果说书法是毛笔时代的艺术，那么现代字体设计就是电脑时代的产物了，字体设计服务于电脑，电脑又造就了现代字体设计。 -王峰作品- 岳昕：需要汲取的灵感是多方面的，对于个人来说越多越好。如果在设计字体之前，一位设计师毕业于医学院，另一位设计师在地质学院学习过，相信他们所设计的字体会完全不同，因为它们的灵感、基因和灵魂不同。大篆、小篆、隶书、楷书等基于人们对于汉字的的创造、理解和书写条件的限制。近一半年来绝大多数中国人不用磨墨，也不用毛笔写字了，取而代之是各类便利的新式绘写工具。这些新工具的共同特点是“硬笔头”，因此今天的设计的新字体不应在模仿软笔书法的结构和笔形了。小篆和楷书的辉煌属于我们的先人。立足当下，放眼未来才是今天设计师对于中国传统文化真正的传承。-岳昕作品- 张弥迪：我现在每天有时间都会写字的，书写给我带来很多灵感。 有时候灵感来自书写本身，有时是来自书写过程中的冥想。除了灵感之外，就是理性的分析了，这个也是最重要的，不能完全靠灵感。【创意字、艺术字与印刷字设计之间，在创作的过程中有什么侧重？】齐立：正文字肯定不能像美术字，笔划弯曲或是加各种花样。 正文字首先考虑的是要在五号字体内清晰又看得舒服，要符合人的生理要求。设计的正文字在4x4的格子里，横竖比例至少1:2、1:2.5才会更舒服。再小再细些的，做标题会很清晰漂亮，但做正文就绝对不好看。做字体是很考究的，正文字的线与线里，若想看得清晰，至少要1.7~2厘米以上。 所以正文字必须干净整洁，最好横平竖直，斜的肯定没有直的好。也必须非常严谨，做一套字出来，是需要多个人查字查好几次。然而现在很多正文字的装饰太多了。-齐立作品- 仇寅：表现性和功能性的侧重不同吧！ 王峰：创意字重在如何把创意巧妙地融入字体设计里，艺术字重在以文字为载体把想要表现的感觉做到位，而印刷字体重在可读性及字体性格的把握。 -王峰作品- 岳昕：我对于汉字字体设计的分类有着自己固执的理解：创意字、艺术字不属于字体设计范畴！它们仅仅是以汉字为海报、插图、装置等艺术和设计类别的设计元素罢了。创意字、艺术字的设计唯独与字体本身的设计无关。我认为在目前所能认知的字体设计种类中大致可划分为：字库字体和组合字体两类，所谓的实验字体属于组合字体范畴。 字库字体的重点是一致性，组合字体的灵魂是建立“组合”关系。-岳昕作品- 张弥迪：目前我的工作中，相对来说书法字体，占比更多一些，美术字体也有一些。创作中主要还是要根据项目的需要而定。 【怎么看待字体设计和品牌设计之间的关系呢？】仇寅：好的品牌、伟大的品牌是有责任的，有品格的，有内涵的。字体是文字的视觉形式，它是文明的载体，它和文脉紧密相连，字体的文化内涵非常的丰富，值得我们去感悟；优秀成熟的字体就是风格个性的体现，犹如一个人一样，有相应的品格；字体作为一种具有特定功能的产品，也应当是能够为使用者提供价值，能够帮助使用者解决问题，就像人应当承担社会责任一样。这样来看，字体和品牌都具有人格特征，字体和品牌具有非常多的一致性、同一性！我的理解字体设计是为“用”服务的！必须有效增强文字的传达力，而千万不能去削弱文字的力量！所以设计一定要从“用”出发，品种、品质，用字一定要善加甄别，选准用好！字体在无声无息中、生动地、不懈地配合着你想表达的！-仇寅作品- 岳昕：字体设计是平面设计中的稀有品类，从难易程度上划分属于奢侈品。目前字体设计在平面设计中的处境尚属“皇帝的新装”阶段：一定要说好，说不好就没水平，但好在哪里？不明确，因此愿意为字体设计埋单的人不多。 字体设计是品牌设计工作中有可能采取的手段之一。-岳昕作品- 王峰：字体设计是平面设计的一个分支，优秀的平面设计师并非必须是高超的字体设计师，但必须具备甄别字体优劣的能力。文字在视觉传达中是具有优先性的，是平面设计的基础，也是品牌设计的基础。 【在字体设计的过程中，会更着重趣味性或是什么部分呢？】仇寅：我更重视功能性。当然，趣味性和功能性其实也不是不可调和的。 王峰：我最近很少做商业设计了，我更重视眼前一亮的感觉和作品的完成度。对于书法而言，一种全新风格的字体可以造就一个大师，当然这个全新也是在古人的基础上相对的全新。字体设计也是如此，黑体宋体楷体的创新也是很难的，要超越突破经典不容易。 岳昕：我唯一在意的是字体的“易认”性，即便是面对商用组合字体。 张弥迪：在设计时，会更注重项目本身需要的气氛，字体设计本身是具有功能性的，可以含有一些个人趣味，这个通常也是无法避免的。 -张弥迪作品- 【从事字体设计的困难之处在于哪里？】仇寅：设计出独特的韵味或者精神或者气质。需要练就一双慧眼，和一套手上工夫。 王峰：创意字体设计难在适当地表现创意的分寸；印刷字体设计困难之处在于字数庞大，耗时较长，前期设计的字体和后期设计的字体风格上都会有差异，需要来回调整。这个工作很枯燥，但由于枯燥所以更有魅力。 岳昕：与其他造型艺术一样整体性和内在结构的控制是最为困难的，原因在于在没有严格的专业训练之前，人们的观察是局部和表面的。【国内独立字体设计工作室现状如何？】王峰：国内独立字体设计工作室非常艰难，极少有人知道字体是需要购买版权的，字体设计师们靠着对字体的热爱坚持着，还要花费很多精力在维权上，希望字体设计从业环境能够尽快得以改善。 — 现状与未来【目前中国的汉字设计的现状如何？】宝斌：相比于十年前，当下中国的汉字设计现状已在业界被称作“字体热”——字库日益丰富，各种字体活动四处开花，市场中以汉字为主的视觉设计也越来越多。但是在我个人看来，字体版权依然是不够清晰的问题，真正好用的正文字依然很有限，众多的汉字logotype也出现同质化、粗制滥造等问题，这些问题的解决除了设计群体和造字机构的努力，也需要社会大众的关注和重视。虽然此次China TDC 开幕式和国际文字设计论坛收获了在线直播累计130余万的观看量，但是并非意味着全民对汉字设计的意识和认知程度达到了史无前例的高点。事实上，由于门类的专业化，汉字设计还没有得到切实的、设计圈层以外的社会性关注与推动。高志青：字体主要是两类：设计字体、书法字体。书法字体多由书法家或书法爱好者直接书写成库。设计字体主要由字体设计师和平面设计师设计完成。我觉得随着媒体类型多样化，随着互联网普及、屏幕数量激增，使得字体的使用场景剧烈增长。促成各类字体的需求巨大。但好的，有专业水准的字体设计师较少。品质优异的字体数量还不够。只有能获得合理的收入，才会有更多的人投入到字体设计工作中。 刘永清：这几年身边的人都在关心字体设计，好像成为了一种“显学”，只要热爱字体设计的人都会尝试去做一两款字体与同伴进行交流，这逐渐形成一种趋势。汉字设计的市场目前来说是有的，只是大众缺乏一种对知识产权的认识，因为日常生活中每天都需要运用到大量的文字，例如每日铺天盖地的网络信息，有大量的活动、推广需要使用文字，或是符合品牌的标题文字，所以说，市场是不缺乏的，最主要是缺乏政府对知识产权的推动，民众对知识产权的认知。 齐立：有好有坏，像双刃剑。好在市场越来越好，做字体的人、字体设计的风格也越来越多。坏在粗制滥造的、乱七八糟的设计也越来越多，会影响孩子们的审美，不懂得辨别什么是好的，什么是坏的。 这就牵扯到了教育，培养审美需要正统的学习美学。很多学校的设计课程只是照着别人的设计修改，这如何能教得好学生？大学时我的老师告诉我：“只要你做的东西是好的，那么其他人就是垫背。”作品摆在一起一比，明眼人一看就知道什么是好。 -齐立作品- 仇寅：新世纪以来，汉字设计的热潮持续增温，这对中文字体的发展是极为有利的。广泛的关注和更多人员的介入是产生精品和经典的优良土壤，现在正是字体设计的美好时代。全社会对字库知识产权的逐步认同将有效激发设计师的创作热情，催生更多更好的字体创意。 -仇寅作品- 王峰：近些年中国的汉字设计圈如火如荼，英雄辈出，优秀作品不断涌现，十分可喜。中国的市场很大，只是国人知识产权意识太淡漠了。中国的字体设计现在最为缺乏的是字体的权利，也就是说字库版权应该成为常识，不要总在使用字体这件事上想办法钻空子，要给予字体应有的尊重。 许礼贤：一直以来中国的汉字是没有“缺乏”的概念，中国汉字是唯一流传下来，甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书等等是一直在发展的，它的市场是很大的，只是大家认知不够，政府虽然知道它的重要性，但不知道从什么地方发力支持。-许礼贤作品- 岳昕：有很大的进步！但各个方面还处在初级阶段。【对目前字体培训课的看法？如何吸引年轻设计师加入字体设计？】高志青：从我们的实际经验看，多数年轻的设计师对字体知识，字体设计方法、字体使用方式等内容非常感兴趣，非常希望获得更多的知识和指点。因此，相关培训收到很大的欢迎。 齐立：这既需要自己领悟，也需要老师点拨。但从入门开始没有5年以上的学习时间是做不好的。并不是指套用别人的字体，而是自己扎扎实实做出来的字。一套字要做得好，粗细、大小、重心、结构、漂亮与否，各方面都要考虑。这也是正文字体设计最大的难点。 -齐立作品- 仇寅：各种各样的字体培训课，对普及字体设计知识，提升字体设计的整体水平是非常有益的。供需之间的发展将通过市场规律达到平衡，在满足设计培训需求的过程当中，供和需的此起彼伏是正常的。所以我们既要乐观也要冷静。 王峰：很多年轻设计师具备字体设计的能力，经过字体培训，老师引进门，也是对他们很大的帮助，另外字体大赛也是吸引年轻设计师加入字体设计行列的途径。 -王峰作品- 岳昕：汉字字体的方向不同，内容不同，培训只解决一部分问题。汉字字体设计一般分为两部分：字库字体和商用组合字体。前者需要坚实的“基础”，不适合短期“培训”。要有三、四年的学习和积累时间。后者可以通过讲座和工作坊在相对短的时间内得到提高。【汉字设计未来的趋势会是如何？】宝斌：我相信汉字设计的未来会更注重人本和文化力，越来越纯粹、精到、丰富，期待汉字设计产生显著的社会能效。 高志青：1、短期内，字体数量会迅速激增，鱼龙混杂。好字体数量不多；2、从长期看，优质的字体会逐步沉淀下来。汉字字体设计的水平和从业人数也会逐步提高和增加。 刘永清：总的来说汉字设计的未来趋势是会越来越好，因为大家开始重视汉字设计。当然希望能创造更多的经典的，让大众喜欢的汉字字体。 仇寅：创作效率快速提升；手法更加多样，智能造字法可能出现；应用技术发展更加接近人们的想象！ 王峰：汉字设计的未来是美好的，汉字其独特的魅力吸引着无数热爱她的年轻人，作为东亚汉字圈的发源地，汉字设计也应该放射出该有的光芒！ 许礼贤：越来越规范，个性的同时存在共性。现在几个字库和专业设计师合作，碰撞出不同的火花，不同设计的概念，不是从字库这种比较工匠的思考方式出发，而是工匠加上艺术的精神，二者之间有着非常多的可能性，发展空间巨大。现在全民关注文化，国家文化战略转型，文字就是文化的核心，未来的发展一定特别好。 岳昕：由于汉字数量的特殊性，汉字字体设计在今后相当长的时间里，它仍然是稀有和“昂贵”的奢侈品。在今后某个时期的某一节点上有望出现为品牌设计量身定制的“小字库”，即：字体设计量缩小至品牌实际存在的文本范围内。 -岳昕作品- 上期回顾：?id=16768你与字体发生过哪些事呢？换你来表达。 （8位资深字体设计师依A-Z排序，感谢老师们支持！）
