水井坊酒包装设计公司_系统化提升品牌竞争力
【CDS一人一说】——CDS成员分享平台 让更多人看到、认识、了解设计师，一起交流、分享， 说说一路如何走来，不论是雄心壮志，亦或是柴米油盐， 不论是缅怀过去，亦或是展望未来， 你说，我听。 【CDS一人一说】创造有生命力的设计——剑辰 个人简介 剑辰JANSWORD 设计师，艺术家。 设计学硕士，毕业于日本武藏野美术大学视觉传达系MFA。 回国后开设 弦来品牌设计事务所TSURUGI DESIGN，服务的客户包括奔驰，强生，企鹅吃喝指南，工夫影业（电影“寻龙诀”制作公司），泰国新领航国际学校，非物质文化遗产传承品牌金相伯居镶玉等等。长于品牌设计和媒介中的插画表现，其作品刊登于中国各大时尚媒体。如《GQ智族》，《时尚先生》，《文艺风象》等。另有作品被日本武藏野美术大学收购，并制成官方商品售卖。 荣格艺术心理学研究者，其独创理论《星体艺术史》，将星体文化与艺术史结合，以全新的切入点统合和梳理美学，具有开拓意义。预计于2018年出版。 展览经历 2013.10（东京）银座PEPPERS GALLERY ARTISTS BOOK FAIR 群展 2014.1 （东京）新宿纪伊国书店 ARTISTS BOOK FAIR 8th 群展 2014.2 （东京）国立新美术馆 HEART ART COMMUNICATION 艺术家群展 2014.3 （东京）东京都现代美术馆 HEART ART COMMUNICATION 精锐选拔展 2014.3 （纽约）纪伊国书店JAPANESE ARTISTS BOOK FAIR 8th群展 布鲁克林BOOK COURT 艺术书店JAPANESE ARTISTS BOOK FAIR 8th群展 2016.3 （柏林）西柏林NEUWEST画廊 “MARTIANETTE” 群展 所获奖项 2013 东京装画（装帧插画）赏 入围 2013 武藏野美术大学TENUGUI设计大赏 武藏野美术大学出版社特别审查赏 2014 （日本）橙丝带财团 精锐艺术家赏 2014 武藏野美术大学毕业设计 研究室奖 2016 索菲亚戏剧海报三年展 提名奖-鲸鱼马戏团 梦Vol3（台湾发行） - 关于设计 ·和我们分享一下，您是如何进入设计行业的吧，最初为什么会对它产生兴趣的呢？好像是非常自然的过程。或许儿时在东京有一段成长时间的经历有关，那时就会对着各种和菓子发呆。初中时，在京都见到的“祇園祭”令我很受触动。第一次看到活的文化，活的历史可以怎样通过设计，通过仪式，通过一代一代的人传承下去，但在中国目前的体制下没可能实现。大学时尝试过很多其他工作，但最后还是回到了初心。因此毕业后当时从本科传播学转向设计，也像是一个冥冥中的决定，没想过太多未来。 -FLOATING LEMON - ·去日本学习后，觉得自己有什么收获呢，对设计的理解方面有什么变化？这个问题实在是有点大。由于我没有在国内读过设计，武藏野美术大学给了我整个对于设计和艺术的初步认知。最让人激动的是各个系别非常独特的设计思维方法论——我们的视觉传达系，比较重视设信息整理以及史论的归纳演绎，但作品必须是有“根据”的；基础设计系（英文系名是设计哲学）重视设计假说（hypothesis），可以从生态学，哲学，神秘学等等各个学科寻找灵感，但并不需要论证，只要以这个点完成设计即可（虽然这两个系从本质上都继承了一部分包豪斯／乌鲁姆造型学院的核心内容）；英国皇家艺术学院的归国教授创立的情报设计系，则偏重国际化教育，新技术和设计商业属性。另外空间设计系中的空间构成教学法，照明设计实验等等也很特别，这种以非常高的视点看设计的方式我受益匪浅。 另外，传统文化也是我的重点考察内容。在日本暑假还参加了空间设计系的岐阜県歌舞伎座一年一度的舞台制作和复兴演出，非常受触动。 -Jackie 戏剧 - ·在您看来，日本的设计环境以及对于品牌的认知是处于什么状态？全民的设计普及和非常良好且严苛的消费者环境。 日本商业中很强调“信赖感”，并且不管是企业方面，还是消费者已经认可完整的“大品牌观”——即通过平面设计，空间设计，服务设计等等各个环节来向消费者展示品牌的信赖感。在日本，设计都做不好的产品，是绝对卖不出去的。当然我这里说的好，绝不是都要做成可以参赛的作品，还是要符合产品定位，例如即使是超商里的平价快消产品也有把快消产品做好的成熟做法。 这里可能要讲到日本在设计方面的坐标量化研究。事实上基础的设计问题，80%都可以通过体系来解决，而不是依赖天才型设计师。日本色彩研究协会成熟的色彩体系，包装协会的研究等等——都可以通过各种坐标系，例如冷静－热情，男性－女性，柔软－坚硬，轻盈－厚重等等向度来定位产品和产品的Target消费者，并且有一套导出形色质的方法。 我们的另一位老师面出薰是建筑照明设计的泰斗，完成了全世界很多地标建筑的设计，退休的时候他出版了一本集大成之作，便是通过一个坐标将空间照明的类型分成了八个类别，非常体系化和精准。 我们工作室也有定量和定性两套方法：“品牌调性量化量表”和“人格投射测试”。前者会通过八组关键词（关键词内容涉及一些商业机密）来和客户沟通他想要的调性，而不是只通过“高端大气”，“时尚国际化”等无效词汇进行沟通。 不过，也可以说日本是一个典型的Overdesign（过度设计）的国家，这个我们上课时也讨论过。即由于从城市到农村各个角落的过度的整理，导致人在每个地方都是紧张的，没有人性的释放感。曾经有日本朋友到泰国旅游说，车站可以吃东西，野外可以扔果皮，好爽（笑）。 -武藏野美术大学-官方纪念商品 - ·了解到您师从日本IDEA杂志总监“白井敬尚”，老师给您留下最深刻的印象是什么呢，对您影响最大的一个地方是？ 我的初任导师是艺术家三嶋典東先生，在我研究生一年级时癌症去世了，后来的导师是白井敬尚先生。 三嶋先生的作品，人格对我影响很大。他会带我们在大地上作画，在空旷的舞蹈教室奔跑着画，用一根长棍“失控”地在墙上画，他曾说“不会画风的插画师怎么算一个插画师呢？”，“纸面是自由的。”这个很难通过语言传达，那是一种生命的力量。 白井敬尚先生也曾有很多教导，我很感谢——在细节上，他曾不带任何批评地帮我修改比如一个破折号必须是用“－”变成200%长，日英混排的规范等等；在思维上，他曾说过，“一定要走到极端，再退回来，不要不敢”，“先学会规范，再学破除规范（ズレ）”等等，大家也能发现idea杂志一本书会有甚至十种不同的纸张，在版式上并不像一般杂志一样是统一的，而以章节为单位在一本杂志中又各有不同，这在设计上都是非常先锋和实验的，当然idea杂志社也因此承担着很高昂的成本。老师一直在教导我其内在的逻辑，是一种“既有规则，又突破规则”的高级思维。 -KOMOGAMES 索尼高魔游戏 - ·关于您的设计理念，“创造有生命力的设计”，何谓“有生命力”呢？ 让人感到强烈生命力的作品是有强烈人格的。就像在日常生活中我们会见到虽然和睦友善而乏味的人，也会见到或强烈或平静但散发着强烈人格气质的人。好的设计显然应当是后者——在形式上可能克制，可能张扬，可能复杂，可能纯粹，但是都是某种意义的独特和极致，其本质是荣格艺术心理学人格投射。日本祖父江慎，王志弘，森本千绘，横尾忠则等等的都能让人在他们的作品中感受到或冷或热或气味复杂的强烈生命。 -Pavomea本宫（甜品） - ·您有比较喜欢或者敬佩的设计师吗，比较青睐怎样的设计风格呢？上一个问题刚才谈到了，没有特定青睐的风格，在某个向度上的独特或极致，并且符合品牌／载体需要的就是好的设计。由于个人的日本经历，我比较偏向于更加从构成和平面出发，以及特殊的技术、材料应用的设计。 除了刚才提到的，现在新生代也有很多令人眼前一亮，比如我们的同门学姐長嶋りかこ、以及大黑大悟等等。 -TIMEPILLS 时光胶囊 - 关于占星 ·令我们意想不到的是，您还有一个身份是“占星师”，最初是如何接触到“占星”这一事物呢？从小就感兴趣，但是真正深入研究是大学和研究生阶段。主要是为了自我探索，了解自己。 -白燕塘燕窝 - ·在学习“占星”的过程中，有没有遇到什么有趣的事情，可以和我们分享一下呢？这个问题请允许我偷偷笑一下。其实占星在很多人眼里或神秘玄幻，事实上占星术，尤其是现代心理占星流派（我所研究的派别）是一种了解自我，了解他人的工具，并不会施法下咒之类的，并且还有美国英国都有专业的协会和资格认证考试。因此也没有什么特别的故事，能够看出盘主一部分原生家庭，生命前二十年的一些状况等等，有些盘主会惊讶，不过占星师一般都很习惯这些了。 拍摄27集占星基础的《剑辰的星座实验室》视频还挺有趣的，有兴趣的朋友可以去看。 -德国新柏林martianette展 - (海报设计及参展，封面作品为本人作品) ·和我们聊聊，您独创的理论——“星体艺术论”吧，“占星”与“艺术”，二者究竟有什么联系呢？心理学和经过荣格现代改良和论证的心理占星术，其实是一种非常深入的了解人格的方式。而所有的图像（平面的／立体的／动态的），事实上都是人格的反映。这也是荣格所强调的，“IMAGE IS ENERGY／图像即能量”。深刻的理解了这一点，我们在把握一个图像的时候，就不会被这是某某流派，某某手法，某某时期的单纯性“概念化思考”所困住而不得要领，一定要破除“语言禁锢”。 例如，下面四张图是我每次讲座会提到的引子： 首先问大家一个问题，什么是简洁？这四张你认为哪个是简洁的？ 通常现场会有人投票一，三，四，三四通常最多。但是这四张有着完全不同的语义。第一张是一个墨点，在Jackson Pollock的作品中也会见到，这需要一个非常强烈的甩笔动作，其能指是一个四溅墨点，所指是冲突，激烈，身体性甚至是本能冲动；第二个没有人认为简洁的，反而是我们现在一切“简洁即现代”的发源，包豪斯的海报，这个在当时“最简洁”的功能主义栅格海报，反而现在看起来不简洁了；第三个是福田繁雄的反战海报，得出反战结论，需要“开枪－战争／枪弹反射回来／开枪的人是自作自受－发动战争是自取灭亡”的一系列符号解码过程（可能在你脑中瞬间完成了）这是典型的语言性图像，但是由于我们的设计教育（尤其是院校入学考试）对此的错误理解，使得学生对此认知有很多误区；最后一个是MUJI的海报，有人说空灵，有人说孤独，但你会发现这都是一个和图中人共情的过程，这是情绪性的图像理解。 这里我们发现两个事情，第一，用“简洁”一类的词汇思考之不可靠；第二，图像阅读的几种不同方式。四个图像分别强调身体性，结构性，语言性，情绪性，在星体中正好可以对应到火星，土星，水星，月亮。 事实上每个星体还有其他丰富的含义，并且每个都是一个“原型”（archetype），会在不同文化不同时间指向同一个母题——例如火星和身体，暴力，性，征服，佛洛伊德所说的力比多，荣格所说的阿尼玛有关，那么我所写的艺术史，会串起历史上跟这个母题有关的作品，打破X轴时间和Y轴地域，形成独特的Z轴，因此叫“星体艺术史——隐形的Z轴”。 - 水星能量图 - 、 - 海王能量图 - 关于团队 ·后来，是出于什么缘由和契机创办“光子视觉设计工作室”呢？就是我的事业，回国很自然就创办了工作室。 -工夫影业－品牌手册 - -工夫影业－概念海报 - ·和我们聊聊团队的一些情况吧，您认为理想状态的团队是什么样的，现在的团队达到了吗？ 我们工作室一直保持在四个人左右的规模。因为设计工作室一旦扩张，尤其在中国的环境下，就不得不接一些不愿意接的案子，或者无法全部由我来完成核心部分。我还是相信好的设计，还是需要个体的人格。 我们的团队主要由设计师，品牌策划和客户经理组成，大家分工明确互相协作，很幸运能遇到这么好的团队。 -火锅英雄-海报 - - ·您在挑选成员的时候，比较注重应聘者身上的哪些素质呢？技术执行力，感受力和性格。技术执行力是当下的工作效率的决定因素；感受力是设计里最难提升的部分，如果感受力有问题，花再长时间培养也难以提高；性格当然也非常重要，设计更多的需要严谨，克制的品质，而不是简单的“天马行空”。要带着快乐和享受工作，但是也别把工作浪漫化。 -来自过去的光 Light from the past - 《母亲一册》 《祖母一册》 关于生活 ·闲暇时分，喜欢做些什么事情放松自己呢？历史和心理学类的书籍，美食，电影，聚会，旅行。和大家一样。 不过最近没什么时间，忙着赶书稿。 -面包汤猫和好天气－装帧&插画 - ·平时习惯通过什么渠道获取知识，充实自己？ 书籍多一些。网络，尤其TED这样的演讲和先锋平台能给我们很多点状的新信息，但是体系化的知识还是需要书籍来完成。 -企鹅吃喝－指南 - ·对于行业的新人，您有什么建议可以给到他们呢？还是那句话，不要把设计想像的太浪漫，尤其在中国的环境。其实在各个行业都是一样，例如能够当导演，或者建筑总设计的人其实只有一个，要想好自己有没有那个韧性和执着走到那一步。我见过太多只是看了一些海报和包装，就说自己喜欢设计，想从事设计的朋友，我认为大家可以多实习了解一些行业状态，或者通过某种方式自我了解（比如占星，笑）再来做决定。如果你很享受设计的工作状态，恭喜你，请坚定地走下去。 另外排斥理论，只重视技术的设计是有问题的。我们所有的图像，以及对图像的理解，都是建立在历史之上的，一定要逐步建立对艺术史和设计史的体系化理解，才能读懂图像背后的故事。 -三神兽红酒塞 - ·最后，请为我们推荐一些电影和书籍吧。书籍： 《树木人格投射测试》、《细菌枪炮与钢铁》、《设计学（向井周太郎）》《哥德尔，巴赫和埃舍尔》、《倾听鲸语》、《色彩学（日本色研）》、《西文字体的两股潮流（我们的大主任新岛实）》、《西文字体（小林章）》、《古事记》、《我是谁？如果有我，有几个我？》。 电影 《Bandits》、《夏日大作战》、《步履不停》以及我自己即将出版的 《星体艺术史》。 -声音博物馆 - -盖茨基金会－艺术家公益合作 - 联系方式 邮箱：Jansword.zhu@tsurugi-design.com 微博：剑辰Jansword 扫描/长按识别二维码即可关注CDS微信公众号
