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【9号观察汇|过来人说】那些“字”恋的故事 中国汉字，博大精深，每个人恐怕都会有把玩一下汉字，或许当时并不知道那叫做字体设计，亦或许有些人从中爱上了设计，当然也有人从此潜心专研起了字体设计……无论如何，都来听听过来人说一说那“字”恋的故事吧~~ /字体设计者/ ——应永会 9号西瓜：最早是怎么开始想要开始做字体设计呢？应永会：我最早看到日本设计的一些东西，觉得日本把很多中国传统的东西又重新发扬光大，中国人自己为什么不做呢？所以我觉得自己也有这样的想法去做这些方面的工作，自己也希望给社会留点东西。像民国到70年代那段时间，包括手写的美术字，很漂亮、能开发的字库太多了。但80、90年代后社会很多东西退化了，街上好看的招牌也几乎消失殆尽，民国到70年代的手写招牌字很多都很好看。 9号西瓜：在您看来，字体设计在整个设计领域承担了什么样的角色呢？应永会：我觉得字体设计在整个设计领域中是非常重要的角色，因为字做好了，对于设计师的发挥肯定有好处，作品会更加精彩，就像厨师炒菜一样，材料好了，菜肯定更好吃。现在电脑化后，很多设计师越来越懒，因为用电脑字体比较方便得到，所以很少有人会自己动手做一些标题字，我觉得设计师必须有这样的意识，像过去要做一个标题都要自己手绘，现在都没这个习惯了，顶多稍微在原有的字形基础上变一下。 9号西瓜：您觉得互联网发展对字体设计有什么好处吗？应永会：我觉得还是有很大帮助的，最大的好处就是能够见到的东西多了，资讯多了，能看到的资料多了，能跟很多人进行交流，平台很广，不像过去很难和大家交流，需要面对面，现在都是屏幕对屏幕。 9号西瓜：对于怎样是好看的字体，您有什么标准或原则？应永会：从我个人角度来说，字体好不好看可能有第一眼的映像，但更多的还是看你怎么用吧。如果你用的好，那么就算你觉得再丑的字体，只要用的场合适合，我觉得也能用的很好看。像我做的那几款，偏传统，是一个字一个字做的。字体公司是完全用笔划来拼接，速度很快，我个人觉得他们这样的字体正常用都没问题，但我觉得如果大家都这么做，会缺少一些什么，所以我和他们是反过来的，完全纯手工，像是机器生产和手工生产的区别。用文鼎公司的人来说，我们这样的造字人社会也是需要的，如果全都是流水线的做法也不好，每个人喜好不同嘛。 更多故事请戳>>#9号观察计划#专访——自由而坚持的设计师，字体设计者——应永会 作品 /字中自有乐趣/ ——石昌鸿 9号西瓜：您的作品中很多是用字体来设计的？ 石昌鸿：郭超的写字能力很强，中国的字也是我们两共同的爱好，我们经常一同探讨钻研。一直到现在我也在不断学习，我喜欢从字里寻找有意思的东西，不仅仅是一些简单的连笔或在字体结构中的某部分做特异，不巧不合适的东西我宁可不做，太花哨的东西不耐看我也比较反感。我觉得作为一个中国设计师，如果做不好字体设计，还能做得好什么呢？中国文字博大精深，是定制化，最直接，最有效的传播方式，有些图形做得模棱两可的，像这样又像那样，换个名字也成了，字体设计就不一样了，绝对的独一性。 更多故事请戳>>【9号观察·专访】“笨鸟先飞”的侗族小伙——石昌鸿 作品 /老外也爱中字设计/ ——罗小弟 9号西瓜：那现在有在设计新的字体吗？罗小弟：我在尝试很多字体，老外宋是第一套我真正完成的字体。我还有一些拉丁字体，叫宋newroman ，你们都知道宋体和拉丁衬体，那时候我开始研究适合中文宋体的拉丁字体，所以我就想做这套有点奇怪的拉丁字。我曾以为我是第一个，研究了才知道早有其他人这么想这么做了。第一个应该是北京的余秉楠，他做的搭配中文字体的英文字体，现在还可以卖，我也觉得这种工作很有意思，所以继续这样做。我的梦想是做合适中文宋体的拉丁字体，我希望有一天能做到。我喜欢有更多元的字体文化，也许说十年前我希望我会发明最合适所有宋体的拉丁字母，但现在我发现最好是多元的，多一些字体多一些奇怪的有意思的东西。 9号西瓜：所以对你来说，你希望自己是丰富多元的，字体设计和视觉传达能够相结合？罗小弟：这是我的目标，但这和客户有关系。我做过很多好看的插图，客户看到了也让我做，一年后也许我将成为插图艺术家，我要吗？我对自己说我不要，我要多元性。字体大概也一样，我的一个朋友开始是做专业字体设计，他有一个客户，其他客户看到他给这个客户做的作品，也会过来找他。我的希望就是让人意识到我的多元，每一个人的多元。我发现很多客户只看一个方面，只看他们需要的比如字体，然后你说我还会做插图你要看吗，他们都不要看。我的目标就是保留个人的特色，保留个人的多元。有的人他不要这样，他只要做字体，我和我很多朋友都不这样。我觉得字体、插画还有平面设计都有一定的关系，都很有意义，我做一个我就离不开别的，这就是我个人的感觉。 更多故事请戳>>【9号观察·专访】“马马虎虎”的 “老外宋”设计者——罗小弟 作品 /浅说中日字体设计对比/ ——陈嵘 9号西瓜：您在日本武藏野美术大学留学时有什么样的收获呢? 陈嵘：收获非常大。2000年我进入武藏野美术大学读硕士，那时候整个专业只有两个中国学生，中国人非常少。我研究的是字体设计，每年我都会回国，发现其他类别的设计大家都做的越来越好，但是容易碰到一个瓶颈，就是字体。字体就像个基础材料一样，材料不好房子怎么能搭建得好。很幸运，我的导师是胜井三雄教授和新岛实教授，他们都是最好的导师。 9号西瓜：当时日本的设计行业与教育是否已经很成熟了呢？陈嵘：已经很成熟了，2000年左右也算是这所学校这个专业的巅峰时期吧。包括字库，在98年日本就已经出了非常多的新字体，这些字体就算是现在来看，也是相当优秀的。而当时中国的字库还很单一而且质量很糟糕。那时候在字体设计方面日本领先中国二三十年。 9号西瓜：近几年我们国内设计圈已经开始关注字体设计，包括您的很多学生的毕业作品也与字体设计有关，您觉得日本与中国在字体设计教育方面有哪些差异呢？陈嵘：日本很重视字体设计，武藏野美术大学的文字编排设计一直是他们的传统强项，这个专业的创始人是原弘教授，他最早把西方文字设计引进日本。在武藏野美术大学的视觉传达设计专业，字体设计课属于必修课，课程量也很大，足足两个学期，一学期1~16周，这样的课时安排会让他们的学生觉得字体设计是很重要的，他们非常重视字体设计。国内没有一所学校能安排这样大量的课时量，更难通学期的字体设计课程。 更多故事请戳>>【9号观察·专访】陈嵘——“学生不做设计师，也可以卖设计思维“ 作品 /绕不开的字体设计话题/ ——朱子蓬 9号西瓜：我们也和很多字体爱好者和字体设计师交流过，大家觉得近几年国内已经开始关注字体，认识到字体设计多元化的重要性。你有没有想做一套字体的想法呢？朱子蓬：我非常想尝试设计中文字体，但一直没有什么机会做中文的东西，我对于中文的掌握度也比较低，字也写的没有很好看（笑）。这次我帮创意发声做海报时候便尝试着做一些装饰性的中文字体，此前帮几个上海的公司做的作品也是自己设计的中文字体。我个人非常希望可以做更多这方面的设计，中文真的非常奥妙，是有无限可能性的东西。我做英文字体很多年了，对我而言挑战性没有中文那么大。 9号西瓜：你希望下一步能够用一些业余时间去完成一套这样的中文字体设计作品吗？朱子蓬：我想了解更多国内字体的东西，想看到更多国内字体设计师或是平面设计师的作品，我可以受到更多的启发，也可以避免重复做别人已经做过的东西。我还蛮希望做一个中文的动态字体，所以我会想办法去独立的做一小套的字出来，看看是否能把它发展成更多元化，更丰富的字体出来。 9号西瓜：国内真正专门做字体的设计师真的很少，大部分是热爱字体设计，在自己的海报作品中的字体都用自己设计的字体，有一小部分人可能会把这个字体做完整。经常有设计师和我们聊天时说，在国内只做字体真的养不活自己，那么在国外会有这样的情况吗？朱子蓬：我觉得只要你做得很精细，别人无法取代你，那么赚钱是没问题的。在这方面我觉得方正和汉仪真的很厉害，我非常仰慕造字工房他们做的东西，对我而言如果别的地方没有的话，我真的不会在乎花钱去买这些产品。 9号西瓜：你觉得还有什么其他方面中外差别比较大一些呢？朱子蓬：个人觉得在美国，字体设计非常重要，国内在字体方面稍微欠缺了一些。不过国内的插画非常厉害，与国内外插画水平差不多。我不喜欢用别人的字体来设计logo，主logo的字体一定是我自己做的。另外就是在国内比较大的麻烦是中英文的匹配，有时候往往中文logo设计得非常好，但是没法配一个与中文感觉一致的英文字体，我觉得这样会很煞风景。 更多故事请戳>>【9号观察·专访】BlingBling 朱子蓬 作品 /挚爱的字体设计/ ——夏世军 9号西瓜：您很喜欢字体设计吗？夏世军：我从小就喜欢书法，从小学三年级开始就练书法，完全是出于兴趣。记得小学的时候有一位字写得很漂亮的老师，就是我的书法课老师，上他课时就特别的用心，老师看到我写的字好，也对我照顾有加。那时的露天黑板报老师也让我来出，在出黑板报时全校路过的同学都看得到，他们私下的夸赞也让我虚荣心爆棚。 设计遇到书法，必然会涉及到字体设计。本身作为一个华人设计师，字体设计是绕不过去的，不可能只用西文来做设计，而字库中寥寥的中文字体也满足不了设计需求。现在字体设计开始热起来了，更多设计师开始关注字体设计，严格来说应该叫美术字体设计。字体设计大致分为两块，一块是印刷字体设计，另一块就是美术字体设计，和设计师结合更紧密的是美术字体。在国内一个人做印刷字体是很困难的，6万余字量太大了，设计师也必须先养活自己。 9号西瓜：您是否有自己设计一款字体呢？夏世军：说来惭愧，之前不自量力也做了一些试验性字体设计，其中一款大概做了几百字，也有字库公司找到我想合作出一款字库，最终因为工作太忙，同时做一套字体又需要耗费大量的时间精力，回报也太少，就放弃了。 9号西瓜：您觉得手写的书法与美术字体的差别在哪呢？夏世军：之前与同行讨论过字体设计到底需不需要书法功底这个问题，他认为不重要，有的话更好。个人认为书法对字体设计的帮助相当大，书法是线条艺术，看书法名家作品里每个字的面貌、每个笔划的位置都是经过精心设计的，大有可借鉴之处。一个字的好坏大有讲究，间架结构是骨头，笔画风格是血肉，有血有肉设计出来的才是好字体，印刷字体、美术字体都一样。 9号西瓜：在书法教育并不普及的大环境下，怎么让设计师关注字体设计呢？夏世军：字体设计出现过断代，明清有很多优秀的雕版印刷技工、民国和建国初期有一大批美术字设计非常棒的大师，后来随着大师的去世，国内的政治运动等等原因发展到今天就只能靠设计师自己的兴趣了，多从传统文化和前辈的作品中汲取营养，没有理由做不好。如果真的喜欢并且去研究了，会对设计大有帮助，所幸现在已经有越来越多的设计师开始关注字体设计了。 更多故事请戳>>【9号观察·专访】幸福公社——夏世军 作品 /字体设计三两事/ ——薛冰焰 9号西瓜：字体设计近几年在国内的受关注度越来越高？南京喜好字体的设计师多吗？薛冰焰：近几年字体设计的关注度确实比较高，南京的字体爱好者也是越来越多。但是 字体设计要循序渐进，作为起步者，第一要求是对传统的宋体、黑体等进行反复的临摹，体会其笔划的分布、黑白的关系，其二是能把现有字库里成熟的字体用对用好，一上来就玩字型笔划的变化反而会不够扎实。 9号西瓜：西文字体设计和中文字体设计最大的差异是什么？薛冰焰：当有多个字组合的时候中文的每个字笔画差距会很大，西文字母笔画差距不大比较容易设计，而中文字体相对较复杂，既要组织繁多的笔划，还要协调不同字之间的笔画差异。 9号西瓜：您有做一套字体的打算吗？薛冰焰：我现在正在做一套字体。这是一套实验字体，不是单纯的字体试验，而是尝试让没有学过设计的人都可以玩字体设计，因为这套字体是用word文档里的各种符合组合成的字体，即使你不会用设计软件也可以自己组合出一个个字。 9号西瓜：汉仪签约明星推广字体，或者在移动端上用毕业生设计的字体，从技术和专业层面上降低了，您觉得呢？薛冰焰：算是好事吧，明星效应使得这个行业得到关注并推动这个行业的发展。 9号西瓜：大家都说字体设计的行业很苦，很难养活自己？薛冰焰：做一整套中文字符需要三到五年的时间，因为当前的大环境下，很多客户甚至设计师没有这个意识，不觉得自己应用这个字体是需要付费的，很多字体供应商都在坚持，要给他们点赞。 更多故事请戳>>【9号观察】薛冰焰x字习室 作品 /让字慢慢进化/ ——左佐 9号西瓜：对比当前的市场，现在中文的字体和书籍，在您看来缺失了哪些方面？左佐：当前汉字设计缺失的对传统知识的了解，然后再以现代的审美重构。书籍上已经有很多真正热爱汉字的人着手整理断代很久的中国自汉字历史，比如姜庆共和刘瑞樱的《上海字记》，厉致谦和龚奇骏对老一辈字体设计师的采访，廖洁连编写的《一字一生》，自己编写的《设计师的自我修养》，等等。但从整个历史或系统地研究字体的书籍始终还是空白。对于“汉字文化”研究最好的国家无疑是日本，它的整个文化氛围有助于撰写书籍。 9号西瓜：在您看来，目前字体设计的环境如何？左佐：目前字体设计已经走出了觉醒阶段，版权意识和法律意识也越来越强。很多字库在工业标准和美学标准，都有了非常大的进步。方正与日本欣喜堂合作的古体汉字系列，汉仪与设计师合作的字库，比如战国栋先生的瑞意宋，后起的造字工房，独立设计师应永会，专注古字复刻的文悦字型，等等。而且越来越多具有现代审美的年轻设计师也开始露出锋芒，今后汉字的高度还是要从日本重回中国的。 9号西瓜：您现在在做中文字形的过程中，会追溯到原来的旧物历史中汲取一些灵感吗？左佐：无论最后是否用得上，都会找这个字各个时期的各个写法作为参考。汉字历史特别长，可以用的资料简直太多了，越看越觉得以前人的想法厉害。书法是他们的日常，每天浸在汉字文化里，就和现在用手机一样。书法或者书写离今人已经渐渐远了，思维大多是西方形式，把字当做图案，而古人修养加上书法构架以及所处环境，所写出来的字是真正属于汉字的衍生变化。 还有一点很重要，好古而不泥古，现代设计师的方向应该是，在深知传统的前提下，设计出符合现代审美的作品。 更多故事请戳>>【9号观察】顺其自然——左佐 作品 /字体之路/ ——李佛君 9号西瓜：是什么原因让您产生设计字体的想法呢？李佛君：我特别不希望大家给我贴上字体设计师的标签，因为字体不是我的全部，设计才是。既然你问到了字体，我就说说字体创作的一些经历吧。设计字体完全是因为喜欢。1993年夏天，父亲送我去系统学习书法，23年的墨池浸淫，书法对我的影响是深远的，那时不知道什么是字体。开始收藏邮票、老书、烟标、连环画、古币后，都被上面的文字深深吸引。后来我学习艺术设计专业，慢慢接触到广告、设计、版式这些内容，以手绘美术字完成作业，才慢慢产生字体的基本认知。再后来接触字体设计、了解字体设计。 当年我创作了第一件字体设计（海报类）的作品：风花雪月。这个作品来源于2007年去大理旅游的经历，对当地的“风花雪月”四大景观念念不忘。 一次偶然，我洗毛笔时，毛笔上残留的墨水滴在桌边一张光滑的铜版纸上，呈现了很多漂亮的水墨肌理，让我有所触动，于是用这样的水墨顺手写下我时刻念想的“风花雪月”四个字，并且后来做了一个海报，并以此衍生了一系列的小产品：笔记本、文具、茶盒包装等。 9号西瓜：关于字体设计，您是怎么汲取灵感的呢？李佛君：设计不是天马行空，而是日积月累的能量呈现。1995年同学拆祖宅，从地里挖出一罐南宋古钱币，我当时用30元零花钱买下了这100多枚钱币。后来慢慢研究发现这些钱币上的文字叫九叠篆，是由北宋皇帝宋徽宗创立的一种笔画转折非常多的皇家御用字体。对这样焕发古典魅力的神秘文字痴迷了很多年。 2012年，字体小组成立三周年，我想结合现代的设计手法将作品做成古钱币的文字纹样，这时我就采用了九叠篆。 9号西瓜：是从什么时候开始设计字库呢？李佛君：从事设计工作的前几年，发现可以用的书法字体非常少，比如“彦辰设计”这几个字，需要在前人书法作品里凑字，拼凑导致的结果是四个字的风格不同。从那个时期开始，我就想完成一套由设计师开发的适合设计使用的电脑字体。 2011年开始，我前后花了18个月时间，分别书写了9333个字符和7447个字符“彦辰清酒体”和“佛君包装体“，并由北大方正进行后期技术开发，终于实现了这个狂妄的想法。当然现在看来这两款字体都非常不成熟，有很多问题 。 这两套字体于2013年8月正式上市销售，目前被运用于商业设计领域，如小米、海尔、国美、苏宁、新华保险、安徽广电等都是这两套字体的用户。 从那以后我们陆续设计了17款书法类字库字形，即：彦辰系列的颜楷、新楷、欧楷、魏楷、新隶、新篆、灵飞笔意、朱熹刻宋、新颜、劲楷、千字文、谦篆、俊楷、心经、茶经、字经、赵楷等。 9号西瓜：电脑字库和传统书法行文的逻辑不同，您在设计过程中有什么取舍呢？李佛君：传统书法的运笔和布局出发点基于艺术欣赏、个人风格，电脑字库考虑的是商业设计的实际用途和场景需要，比如阅读体验、识别效果等等。书法讲究行云流水、笔墨质感，在设计字库作品中除了考虑以上因素外，还需要关注字的比例和距离，甚至有时不能出现相连贯的东西。写每个字的时候，我都是独立当成一个字写在A4纸上。 9号西瓜：您是怎么看待西方字体设计与东方字体设计，甚至很多设计师在追崇西方的呢？李佛君：论东西方文化各有千秋，并不能一定说谁好谁坏。老祖宗留下来的东西，并不能全部说好。取其精华去其糟粕，也许比较科学可行一点。我也欣赏北欧的极简的视觉语言，但是我更加喜欢清灵雅致的东方美学，尤其是宋代和明代两个朝代，在艺术造诣上是非常高的。 更多故事请戳>>【9号观察】但行好事，莫问前程——李佛君 作品 /任何元素都是循环/ ——李冠林 9号大喜：您是如何看待字体设计呢？李冠林：我喜欢小篆以前的字体，特别是石鼓文，但是我不钻在字体里。设计师首先是综合性学科人，但是不谋全局就不足以谋一隅，不用把自己变成字体工匠钻进去，不然你就变成一个字体工匠了。 9号大喜：现在字体的风潮又开始盛行，字体标志会是一种趋势吗？李冠林：任何一种时尚元素都是一种循环。 目前我在帮老师编著《汉字设计》，里面提到三次字体设计的高潮。现在也是一股风潮，有很多民间的机构和独立设计师在关注字体，而且字体设计在设计比赛中入围率比较高。 但我不觉得这是一种趋势，我也不会跟随这个趋势。我并不是因为这个趋势才喜欢字体，我喜欢字体是我血液里的一个属性。设计是要站在全局考虑标志和产品的关系，跟这个社会的关系，跟整个项目的关系，并不是因为字体设计的风潮就拿字体去设计。 更多故事请戳>>【9号观察】往回是为了向前——李冠林 作品 看过了以上设计师关于字体设计的故事，那字体设计能为设计师带来什么呢？咱们看看岳昕老师是怎么说的吧~ 岳昕：画过石膏的朋友都知道“大卫”很难画，不易控制，“形”非常难找，黑、白和灰的关系十分复杂。石膏质感、重量感、虚实、前后关系等因素需要平衡。但画“大卫” 无疑被公认是艺术熏陶和艺术修养的好方法。通过这一训练的过程，提升人的观察能力，协调人面对复杂元素的平衡和统一能力，更重要的是训练人们“精细作业”的能力。经过长时间的训练，各方面能力会大大提高，最终到达别人无法企及的程度。 但是学过字体设计后会发现：字体的描摹甚过素描训练，规范正文宋体字的摹绘难度甚至超过了画“大卫”。经过字体设计训练设计师的观察、思维和表现都变得无比精细，设计师的整体能力会有全面的升华，这种“精细”能力对于设计师来说是最难修炼、也是最为宝贵的素质。 更多故事请戳>>【深度专栏】绘字不易——岳昕 作品 Ps：欢迎大家把自己想问的想知道的关于设计的疑问留言给我们，小9将在【9号观察】尽量为大家搜寻答案~ （采编整理源来自-【9号观察】）
